Paper Artist Zoe Bradley Talks on How Fashion & Art Inspire her Work at Royal Academy of Art

<span face="Didot" color="black" style="colour: black; font-family: Didot;">La artista del papel Zoe Bradley habla sobre cómo la moda y el arte inspiran su trabajo en la Royal Academy of Art </span>

'Artesanía combinada con silueta es la letra de Zoe Bradley.'

"Mi preciosa experiencia trabajando con Alexander McQueen en un momento tan fundamental de su carrera, encendió en mí un verdadero amor por la artesanía y los detalles", dice la artista del papel Zoe Bradley.

Aquí es realmente donde su trayectoria profesional dio un giro a la izquierda. En lugar de seguir la ruta normal del diseño listo para usar, Bradley encontró el amor y la pasión por crear siluetas extremas en materiales inusuales. Trabajar en el estudio de McQueen llevó a Bradley a buscar materiales, como madera, metal y rafia. Hoy en día, la elección de material de Bradley es el papel. Ha desarrollado sus técnicas durante los últimos 10 años en lo que describe como "Un producto esculpido a mano verdaderamente único que celebra las formas hermosas y naturales que se encuentran en la naturaleza".

El corsé de madera contrachapada con alas diseñado por Alexander McQueen y creado por Bradley para su desfile número 13 de 1999

Antes de la charla de este viernes en la Royal Academy of Arts de Londres, Zoe Bradley hablará sobre su viaje desde sus humildes comienzos hasta donde se encuentra hoy.

La editora de moda y musa Isabella Blow defendió los primeros trabajos de Bradley. A Blow le encantó su última colección de posgrado. Hizo su sello de aprobación al fotografiarlo para la portada de la revista Sunday Times Style.

 La última colección de graduados de Zoe Bradley tal como aparece en The Sunday Times Style por Isabella Blow

"Me atrajo el espectáculo del desfile de modas que bordeaba el arte de la interpretación", dice Bradley. Cita a Hussein Chalayan, Comme des Garcon, John Galliano y Alexander McQueen como diseñadores inspiradores. Mavericks en su campo de diseño, que fueron la excepción. No contentos con mostrar sus colecciones de un lado a otro de la pasarela, superaron los límites y crearon teatro. Bradley sabía que TENÍA que trabajar con McQueen, cuya visión admiraba, respetaba y, sobre todo, la inspiraba emocionalmente.

Después de unirse al equipo como pasante en 1997, a Bradley se le asignó el papel de creador de obras maestras trabajando exclusivamente en las piezas encargadas más inusuales que muy a menudo no eran de tela. Trabajando en estrecha colaboración con sus bocetos y artesanos especializados, ayudó a crear algunas de las piezas más icónicas de la moda, que se vieron más recientemente en la exposición Savage Beauty en el Museo Metropolitano de Nueva York y más recientemente en el espectáculo con entradas agotadas en el museo V&A de Londres.

 Como explicará Bradley en la charla de este viernes en la Royal Academy of Arts, estos fueron momentos decisivos en la creación del espectáculo y el drama a partir de un material cotidiano. Papel.

 

El vestido de papel plisado diseñado y creado por Zoe Bradley para el show de Michiko Koschino 2005. Foto cortesía de Ram Shergill

Desde exhibiciones plisadas para Michiko Koschino hasta la creación de un escaparate navideño mágico para la tienda Liberty de Londres, el camino de Bradley estaba marcado para convertirse en un diseñador visionario del papel que ofreciera un poco de magia al mundo del comercio minorista.

Trabajo en progreso: creación de uno de los tocados de papel para la ventana navideña 2005 de Liberty of London

Siguieron otros encargos de Tiffany & Co, donde Bradley diseñó y creó 146 ventanas a medida para su campaña navideña global. Inspirado en los cuentos de hadas, el trabajo resultó en un libro de cuentos perfectamente ejecutado en una caja de vidrio.

Una de las cinco escenas de cuento de hadas, diseñada y creada en papel por Zoe Bradley para la campaña mundial de escaparates de Tiffany & Co para la Navidad de 2009

Desde las ventanas internacionales que se extienden desde Nueva York hasta Berlín, desde Londres hasta Hong Kong, Bradley ha trabajado en la creación de escenarios mágicos para campañas publicitarias y ha producido obras de arte detalladas en papel para algunas de las mejores y más conocidas revistas editoriales. Su trabajo ha sido exhibido en Amsterdam y Sotheby's de Londres y apareció en numerosos libros sobre arte en papel.

Un par de zapatos de papel dorado creados por Zoe Bradley con cristales Swarovski para Sotheby's London para su exposición Royal & Noble Descent Foto cortesía de Sotheby's.

El vestido de papel con volantes rojos de 6 metros de largo. Diseñado y creado por Zoe Bradley para la exhibición y subasta de Sotheby's Royal and Noble Descent 2016

Si desea escuchar a Zoe Bradley hablar más detalladamente sobre su vida en papel y cómo la moda y el arte realmente han tenido una influencia duradera en su trabajo, asegure su lugar para el revelador 'En conversación con...' de este viernes. evento en la Royal Academy of Art. Los lugares son limitados y el evento normalmente estaría abierto solo para Amigos de la Academia, quienes esta semana han estado celebrando con todo tipo de eventos inspiradores, desde Charlas hasta Talleres. Zoe Bradley Talk tendrá lugar este viernes 20 de mayo de 19:00 a 20:30 h.

El candelabro de papel floral diseñado y creado por Bradley para Burlington Arcade 2015. Foto cortesía de Jamie McGregor Smith

Puedes confirmar tu asistencia enviando un correo electrónico al siguiente enlace indicando que es para la charla de Zoe Bradley este viernes.

friends.events@royalacademy.org.uk

Las plazas son ESTRICTAMENTE limitadas.

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