Zoe Bradley + Galeria Melissa- Neon Garden
Cuando se le pidió a Bradley que colaborara con Galeria Melissa en Covent Garden, ella vio el potencial para incorporar el nuevo elemento cinematográfico a su trabajo. El ADN de Melissa está codificado con una obsesión por lo nuevo y revolucionario; desafiándose y reinventándose a sí mismo en cada colección, por lo tanto, se refleja en los propios pensamientos de Bradley.
Fotografía de Melvyn Vincent
Como la galería se encuentra en el centro del icónico antiguo mercado de flores de Covent Garden. La zapatería con galería adyacente significa que el arte es para todos y los visitantes que vienen a la tienda pueden tener una ventana al mundo del arte.
La idea de Bradley detrás de la instalación era crear un jardín exótico, elebrando las formas arquitectónicas femeninas de las flores. Era importante que la escala del jardín fuera sobredimensionada para que los pétalos sobresalieran del espectador.
Fotografía de Melvyn Vincent
El cálido color neón sustenta el tejido floral con colores acentuados como rosa fucsia, lilas pastel y ciruela intenso que se abren y florecen en una explosión caleidoscópica de color.
Fotografía de Melvyn Vincent
La flor de loto es la flor "héroe" de la pieza y se usó para darle al tejido floral y a la película animada que la acompaña la narrativa detrás de la instalación.
Esta flor de loto se ha asociado con la pureza y la belleza en las religiones del budismo y el hinduismo.
Una cita que Bradley encontró dice:
'Pensé que era muy interesante cómo la flor abierta y las formas de capullo de loto sin abrir se asocian con rasgos humanos. El capullo sin abrir es representativo de un alma plegada que tiene la capacidad de desplegarse y abrirse.'
Fotografía de Melvyn Vincent
Cuando visitas la Galería, eres recibido desde la entrada con una flor de loto suspendida de neón en la entrada con un telón de fondo de una animación floral caleidoscópica .
Nuestros colaboradores Swhype trabajaron incansablemente en la animación de esta secuencia de bucle de 3 minutos con la dirección creativa de Bradley. Trabajando directamente con los patrones y la creación esculpida a mano en 3D filmada de cada flor de papel ZB. Este telón de fondo de flores en flor añadió un elemento mágico a la exposición.
Fotografía de Melvyn Vincent
A medida que continúas bajando las escaleras, ingresas a una sala de vinilo envuelta en un cálido oasis de flores de neón en una variedad de estilos orientales. Una segunda flor de loto gira en el suelo haciendo eco del movimiento de una flor que se abre sobre un estanque.
Bradley dice:
"Mi trabajo se basa en la naturaleza y los ritmos naturales de la naturaleza. Siempre hay un elemento de simetría en mi trabajo, desde los elementos florales hasta la silueta general de la pieza. Busco el equilibrio y los patrones naturales . Trabajo más instintivamente con el papel que matemáticamente; el flujo de la pieza es importante para mí, así que hay vida y movimiento en la silueta".
400 flores esculpidas a mano que creamos en el estudio de Bradley y esculpimos en una serie de paisajes que Arthur Woodcroft fotografía y unimos para formar un vinilo de pared a gran escala. El arte atravesó esta colaboración hasta la unión de los detalles del vinilo.
La idea de Bradley de convertir las flores en un papel tapiz de vinilo indica que la escala de las flores de papel podría usarse en un formato más grande que el habitual, creando aún más dramatismo a la escala de su trabajo.
Hay muchas capas en esta exposición, pero el desarrollo del diseño de papel tapiz grande es una nueva vía emocionante para Bradley, ¡y debería ver más desarrollos durante el próximo año!