Paper Artist Zoe Bradley Talks on How Fashion & Art Inspire her Work at Royal Academy of Art

<span face="Didot" color="black" style="colour: black; font-family: Didot;">L'artiste de papier Zoe Bradley explique comment la mode et l'art inspirent son travail à la Royal Academy of Art </span>

'Le savoir-faire combiné à la silhouette est l'écriture de Zoe Bradley.'

"Ma précieuse expérience de travail avec Alexander McQueen à un moment aussi décisif de sa carrière a suscité en moi un véritable amour de l'artisanat et du détail", déclare l'artiste du papier Zoe Bradley.

C'est vraiment là que son cheminement de carrière a pris un virage à gauche. Au lieu de poursuivre la voie normale du design prêt-à-porter, Bradley a trouvé un amour et une passion pour la création de silhouettes extrêmes dans des matériaux inhabituels. Travailler au studio de McQueen a conduit Bradley à s'approvisionner en matériaux, tels que le bois, le métal et le raphia. Aujourd'hui, le choix de Bradley est le papier. Elle a développé ses techniques au cours des 10 dernières années dans ce qu'elle décrit comme « un produit sculpté à la main vraiment unique qui célèbre les belles formes naturelles trouvées dans la nature ».

Le corset ailé en contreplaqué conçu par Alexander McQueen et créé par Bradley pour son défilé n°13 en 1999

Avant la conférence de ce vendredi à la Royal Academy of Arts de Londres, Zoe Bradley parlera de son parcours depuis ses humbles débuts jusqu'à là où elle se trouve aujourd'hui.

La rédactrice de mode et muse, Isabella Blow, a défendu les premiers travaux de Bradley. Blow a adoré sa collection de fin d'études. Elle l'a approuvé en le photographiant pour la couverture du magazine Sunday Times Style.

 La dernière collection de diplômés de Zoe Bradley présentée dans The Sunday Times Style par Isabella Blow

"J'ai été attiré par le spectacle du défilé de mode qui frôle l'art de la performance", déclare Bradley. Elle cite Hussein Chalayan, Comme des Garcon, John Galliano et Alexander McQueen comme créateurs inspirants. Des non-conformistes dans leur domaine du design, qui étaient l'exception. Non content de montrer leurs collections sur un podium, ils ont repoussé les limites et créé du théâtre. Bradley savait qu'elle DEVAIT travailler avec McQueen, dont elle admirait, respectait la vision et dont elle se sentait surtout émotionnellement inspirée.

Après avoir rejoint l'équipe en tant que stagiaire en 1997, Bradley s'est vu confier le rôle de fabricant de pièces maîtresses travaillant exclusivement sur les pièces commandées les plus inhabituelles qui n'étaient très souvent pas en tissu. Travaillant en étroite collaboration avec ses croquis et ses artisans spécialisés, elle a aidé à créer certaines des pièces les plus emblématiques de la mode, plus récemment vues dans l'exposition Savage Beauty au Metropolitan Museum de New York et plus récemment à l'exposition à guichets fermés du musée V&A de Londres.

 Comme Bradley l'expliquera lors de la conférence de ce vendredi à la Royal Academy of Arts, ce furent des moments décisifs dans la création du spectacle et du drame à partir d'un matériau de tous les jours. Papier.

 

La robe en papier plissé conçue et créée par Zoe Bradley pour le défilé Michiko Koschino 2005. Photo avec l'aimable autorisation de Ram Shergill

Des pièces phares plissées pour Michiko Koschino à la création d'une vitrine de Noël magique pour le magasin londonien Liberty, le chemin de Bradley était tracé pour devenir un designer visionnaire en papier offrant un peu de magie dans le monde du commerce de détail.

Travail en cours : création de l'une des coiffes en papier pour la fenêtre de Noël du Liberty of London 2005

D'autres commandes ont suivi de la part de Tiffany & Co, où Bradley a conçu et créé 146 fenêtres sur mesure pour leur campagne mondiale de Noël. Inspiré des contes de fées, le travail a abouti à un livre d'histoires parfaitement exécuté dans une boîte en verre.

Une des cinq scènes de conte de fées, conçue et créée en papier par Zoe Bradley pour la campagne de vitrines Tiffany & Co Global pour Noël 2009

Des fenêtres internationales qui s'étendent de New York à Berlin, de Londres à Hong Kong, Bradley a travaillé à la création de décors magiques pour des campagnes publicitaires et a produit des œuvres d'art papier détaillées pour certains des magazines les plus connus de l'édition. Son travail a été exposé à Amsterdam et chez Sotheby's à Londres et est apparu dans de nombreux livres sur l'art du papier.

Une paire de chaussures en papier doré créées par Zoe Bradley avec des cristaux Swarovski pour Sotheby's Londres pour leur exposition Royal & Noble Descent Photo publiée avec l'aimable autorisation de Sotheby's.

La robe en papier Red Ruffle de 6 mètres de long. Conçu et créé par Zoe Bradley pour l'exposition et la vente aux enchères Sotheby's Royal and Noble Descent 2016

Si vous souhaitez entendre Zoe Bradley parler plus en détail de sa vie dans le papier et de la façon dont la mode et l'art ont vraiment eu une influence durable sur son travail, veuillez vous assurer une place pour la perspicace "En conversation avec…" de ce vendredi. événement à la Royal Academy of Art. Les places sont limitées et l'événement ne serait normalement ouvert qu'aux Amis de l'Académie, qui cette semaine ont célébré avec toutes sortes d'événements inspirants, des conférences aux ateliers. Le Zoe Bradley Talk a lieu ce vendredi 20 mai de 19h à 20h30.

Le lustre en papier Floral conçu et créé par Bradley pour Burlington Arcade 2015. Photo avec l'aimable autorisation de Jamie McGregor Smith

Vous pouvez confirmer votre présence en envoyant un e-mail au lien ci-dessous indiquant que c'est pour le Zoe Bradley Talk de ce vendredi.

friends.events@royalacademy.org.uk

Les places sont STRICTEMENT limitées.

Il y a aussi ce lien vers notre page Facebook

https://www.facebook.com/events/176437826085716/

 

 

.
Retour au blog

laissez un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant d'être publiés.